Sono da poco tornato da Riccione dove, insieme ad altri master, ho condotto un workshop sul reportage legato al matrimonio. Mi aveva chiamato Franco Russo storico ideatore di questa manifestazione, ‘Sposiamo Il Digitale’, dove la partecipazione di oltre 70 professionisti fotografi sottolinea l’importanza di un tale evento giunto alla sua 18esima edizione.

Questa 3 giorni, intensa professionalmente durante i seminari e goliardica nelle sue serate, mi da l’occasione per parlare di un argomento che mi è molto caro e che credo sia doveroso affrontare, soprattutto in ambito ai fotografi matrimonialisti: avere cultura fotografica fa scattare meglio?

Sicuramente conoscere l’anno esatto in cui ufficialmente nasce la fotografia o sapere che la Magnun è stata la prima cooperativa di fotografi al mondo (e non un gelato della Algida, come mi è stato detto) non ti fa scattare meglio, altrimenti qualunque professore universitario di storia della fotografia sarebbe il Bresson dei giorni nostri. Non basta ovviamente avere un bagaglio nozionistico, non basta citare e conoscere i lavori di Antoine D’Agata, Nan Goldin, Gilles Peress o Paolo Pellegrin per fare delle fotografie importanti. Però è un sintomo. Se fotografi senza conoscere la storia di quella che dovrebbe essere la tua passione prima del tuo lavoro, forse non ne sei così visceralmente coinvolto. Eugene Smith diceva che non si possono fare belle foto se non si è innamorati e, credo, si riferisse al suo amore per la fotografia.

Quando sei appassionato di qualcosa o di qualcuno, quando provi del vivo interesse, dell’entusiasmo, quando sei appunto innamorato, di quel qualcuno o qualcosa vuoi sapere tutto: il suo passato, i suoi progetti, le sue tappe importanti, i suoi legami con altre persone. Chiedi, ti informi, studi, leggi, scrivi, fai delle ricerche. Se sei un cantante e lo fai con passione, andrai ai concerti, comprerai cd e file musicali; se sei un attore sarai appassionato di cinema o di teatro; se sei un calciatore avrai una squadra del cuore, molto probabilmente avrai l’abbonamento allo stadio; se sei un fotografo… pensavo fosse scontato che tu andassi a mostre, comprassi libri d’arte, partecipassi a workshop, incontri, seminari, ti facessi leggere i tuoi lavori (in alcuni siti internet di ‘fotografi’ ho visto tra le varie voci di menù il ‘portafoglio’) e invece mi sono reso conto che così non è. Ripeto non che l’avere cultura fotografica faccia scattare meglio, ma sottolineo è un sintomo. Se non ami la fotografia, credo non sarai mai un bravo fotografo. Se non sei curioso, vieni meno ad una delle prerogative della crescita. Se fotografi solo per soldi, credo sia preferibile tu faccia qualcos’altro, sicuramente guadagneresti molto di più.

Credo fermamente che la mancanza di voglia di conoscere, si rifletta in scatti banali, standard, cartoline già viste dove ci si limita a copiare ciò di cui non ci si ricorda nemmeno l’autore. Magari sbaglio, magari il genio lo è a prescindere dallo studio, magari non ha nella sua biblioteca un solo libro fotografico o non ha mai ‘navigato’ nei siti della Noor, della VII, della Getty, di Contrasto, della Magnum ed è un grande fotografo comunque. Io, nella profonda consapevolezza socratica di sapere di non sapere, sono anni che sto cercando di conoscere il più possibile. Purtroppo non ho frequentato scuole di fotografia, non ho fatto l’istituto d’arte, quel poco che so me lo sono andato a leggere in biblioteca o a vedere in mostre in giro per l’Italia e non solo. Quando non avevo la più pallida idea di chi fossero alcuni grandi della fotografia come Arbus, Fusco, Berry, Gilden, Harvey, Woodman, Boulat, Capa, Towell solo per citarne alcuni, credevo di essere un bravo fotografo, credevo che le mie fotografie fossero dei bei scatti e mi crogiolavo nei complimenti di amici e parenti; da quando ho iniziato a riempire gli scaffali vuoti della mia libreria con Dies Irae, Leros, Inferno, Divided Soul, Istanbul, Feste religiose in Sicilia, Telex Iran, Workers, Zingari, Café Lehmitz e molti altri ancora mi sono reso conto di quanto era piccola – e sicuramente lo è ancora – la mia fotografia.

Per questo, in base alla mia esperienza magari sbagliata, sicuramente limitata, in tutti i miei workshop cerco di trasmettere quel poco che so sperando di stimolare un effetto domino e che coloro che mi hanno seguito possano a loro volta leggere di più, vedere di più. Chi mi chiede un consiglio su come fare a scattare meglio io gli suggerisco di leggere un libro: ‘Camera chiara‘ di Barthes. Non è un manuale di fotografia e nemmeno un libro d’immagini ma parla di fotografia e apre la mente a profonde riflessioni intorno allo scatto.

Anche in occasione degli incontri avuti a Riccione ho cercato di dare degli imput per approfondire alcuni aspetti della fotografia. Poca cosa rispetto a quanto una scuola di settore potrebbe fare, ma credo sia valsa comunque la pena. Ho riscontrato una conoscenza un po’ superficiale della fotografia nell’ambito dei cosiddetti matrimonialisti e credo fermamente che questa lacuna si rifletta poi nel modo di scattare. Forse se si studiasse tutti di più credo che anche la fotografia di matrimonio in generale ne trarrebbe vantaggio e potrebbe essere un piccolo passo verso una considerazione maggiore negli ambienti che ‘contano’. Credo che ognuno di noi debba riflettere sulle parole di Ansel Adams: una fotografia non si fa semplicemente con una macchina, ma è il frutto di tutte le immagini che hai visto, di tutti i libri che hai letto, di tutta la musica che hai ascoltato, di tutte le persone che hai amato.

Buona luce

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